第72章什么叫？（加更求追读）74（2 / 2）

音乐骤响！

铜管、木管、打击乐、弦乐，如同风暴一般席卷整個录音棚，彼此呼应，气势之澎湃，令人措不及防。

在古典音乐中，像这种突然爆发的前奏是不多见的。

即便这一版没有摇滚乐的入场，但那种排山倒海的气势，依旧让人窒息。

压迫感十足。

随着指挥棒的舞动，上百人的乐队，丝毫没有混乱。

如臂使指。

这个就叫专业。

站在外人的角度，指挥家就是挥挥指挥棒，但外行看热闹，内行看门道。

指挥不是简单地打拍子，而是乐团的核心人物。

核心C位！

协调每一个声部。

是指挥士兵的将军、元帅。

没有指挥的乐团就是各自为战，一盘散沙。

作为新华夏自己培养的第一位乐队指挥人才，卞祖单从61年拿起指挥棒至今，已经过去三十多个春秋。

他工作的第一站就是燕京舞蹈学校实验芭蕾舞团，也就是中央芭蕾舞团的前身。

然后，一呆就是几十年，现场的每一位乐手，他都非常非常了解。

磨刀不误砍柴工。

前期排练多次，试录多次，为的就是现在。

第一次正式录制，相当完美。

然而，演出完美并不意味着录制能够结束。

人耳收音和话筒收音不是一回事，人耳具备很强的主观性。

话筒却是客观的。

举个简单的例子，在现场观看时，乐手身体摆动的衣物摩擦声，或者单个音色的改变，人耳会自动忽略。

话筒却不会。

任何一丁点瑕疵，都会被话筒收录。

片刻后，第一次听到完整的演奏，李小培愣了好一会儿。

这首曲子，好狂暴。

良久，李小培回过神来，然后才加入到了老歌、沈浪、卞祖单的讨论之中。

接下来的时间，大致就是录一遍，听一遍，再录一遍，不停地循环往复。

专辑录制过程就是这么的枯燥。

不停地录制，不断地找问题，《我相信》的古典乐部分就是一遍又一遍的录，然后截取那些相对完美的片段，最后拼凑成一首。

正式开始录制之后，卞祖单对于音质、效果的要求，甚至比沈浪还要苛刻。

一天……

两天……

三天……

整整录了一周，上百遍啊上百遍，李小培、王磊、高园等人从最初的震撼，再到麻木，生动地诠释了什么叫‘山珍海味吃多了也会腻’。

连沈浪都有点麻木。

不止沈浪有这种感觉，央芭的那些乐手们也快‘疯’了。

真的快练吐了。

周煦就私下跟沈浪吐槽过，晚会回家睡觉，一掀开被子，全是咚咚咚、duang、duang、duang地回响。

这天上午，又一遍录完，在乐手们将疯未疯之际，卞祖单站到指挥台前，温和地笑了笑。

“我宣布，录制结束！”

话音刚落，部分乐手下意识地摆好架势，准备再次录制，直到身边传来同伴的欢呼声，他们这才意识到。

录制结束了！！！！！

然后，狂欢！

终于解脱啦！！

另一边，摄像师王磊忠诚的记下了这一幕。

旁边的摄影师高园疯狂的按动快门，嘎嘎猛拍。

笑脸，定格。